中国动画电影自20世纪20年代拉开序幕以来,从黑白无声到多姿多彩,百年动画路走得艰辛却也出彩。20世纪60年代,凭借《牧笛》《大闹天宫》《哪吒闹海》等一系列经典动画电影佳作,国产动画电影在跨文化传播渠道尚未畅通的时代仍然赢得极高的国际声誉,但却在大起之后经历了大落。沉寂近半个世纪后,《西游记之大圣归来》再一次点燃了国产动画电影产业的希望,同时中国动画电影也将目光投注在海外市场,从2019年的《哪吒之魔童降世》到2025年的《哪吒之魔童闹海》,国产动画电影实现了质的飞跃,出海速度无胫而行、出海效果立竿见影。
跨文化传播视域下
国产动画电影出海的价值
跨文化传播是指不同文化背景下的个体或群体通过各种媒介进行信息、思想和情感的交流与共享过程。在动画电影领域,跨文化传播尤为重要,因为它不仅能促进不同文化间的理解和尊重,还能扩大影片的观众基础和市场份额,增强文化的国际影响力。近年来,国产动画电影精耕细作、精益求精,在跨文化传播背景下加速出海,能够彰显国产动画电影国际地位、增强中华优秀文化传播优势以及助力国家软实力高效提升。
彰显国产动画电影国际地位。动画电影产业作为文化产业的重要部分,不仅代表着一个国家的文化实力,同时也体现了一个国家的产业能力。长期以来,动画电影跨文化传播过程中,以宫崎骏、新海诚为核心的日本动画电影,以漫威、迪士尼品牌为核心的美国动画电影出海占比极高,而且具有较高的国际知名度,是动画电影产业的头部。国产动画电影的跨文化传播能够增加国产动画产业在国际动画产业中的占比,使国产动画电影逐渐跻身于国际动画电影产业头部,进而彰显国产动画电影的国际地位,推动国产动画电影在国际市场的发展。
增强中华优秀文化传播优势。在跨文化传播过程中,文化是各个国家最独特的标识和符号,也是实现文化理解和互信、增强沟通和交流的重要桥梁。中华优秀文化的跨文化传播过程中,可选择的传播方式是丰富多元的,但动画电影作为艺术的独特形式,在中华优秀文化的跨文化传播中具有一定优势。一方面,国产动画电影蕴含着博大精深的中华优秀文化,不论是以中国故事为蓝本的主题内容,还是国风元素拉满的精致画面,都体现出中华文化的韵味。另一方面,相较于真人电影,动画电影的人物形象更加灵活丰满,对于一些抽象的文化表现力也更加具象立体,有利于促进跨文化语境下不同文化背景的人的理解和认可。
助力国家软实力高效提升。《2025年全球软实力指数》显示,中国软实力排名从上年的全球第三上升至第二,国家软实力主要包括文化吸引力、政治价值观吸引力,以及塑造国际规则和决定政治议题的能力。国产动画电影中不仅包含丰富的中华优秀文化元素,同时也隐含着我国的价值观、世界观和处世立场。国产动画电影的跨文化传播不仅是文化输出,更是价值观传递和精神洗礼,具有一种通过吸引或说服而不是胁迫去影响他人的能力,能够在潜移默化中影响国际大众思想,从而助力国家软实力的高效提升。
跨文化传播视域下
国产动画电影出海的现状
动画电影跨文化传播是各个国家以动画电影为媒向外扩张动画电影产业,促进国家文化认同的积极尝试。长期以来,受自身发展局限影响,国产动画电影产业陷入长久的低迷,不论是质量还是数量都与国际动画产业大国相去甚远。近10年来,随着一代又一代动画电影人的接力前行,国产动画电影实现逆风成长,不仅在国内获得了极高的赞誉,同时出海成绩也节节攀升,但跨文化传播的整体态势仍十分严峻。
主题深刻但题材同质化。跨文化传播视域下,文化出海面临的是“多对多”的复杂交织的局面,即一个国家的多元文化面对的是与多个国家的多元文化的交融。从近几年优质的动画电影来看,《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》《姜子牙》以及“哪吒”系列等都采用“旧事新说”的策略,立意深远且结合了当代价值观,主题的深刻性毋庸置疑。但是当前,多数国产动画电影尤其是在海外拥有一定传播力的国产动画电影,多取材于中国传统神话故事和民间故事,题材同质化现象严重,使得文化出海形成“一对多”的局面,能够呈现的文化面十分有限,不利于中华文化跨文化传播体系的构建。
艺术饱满但适应性不足。国产动画电影以中华优秀文化为核心,除了故事内核的文化性之外,整体艺术风格也展现出独特的东方美学韵味和审美意趣,如《长安三万里》中的意象空间、《白蛇缘起》中奇妙梦幻的白色世界都令人叹为观止。海外媒体对国产动画电影的艺术性也给予高度评价,称赞国产动画电影那如诗如画的唯美风格、浓郁的东方诗意,以及影片中呈现的壮观场景和精彩绝伦的打斗场景,认为这些元素都让人看到内涵丰富的中华文化,具有极高的辨识度。中国动画电影在海外赢得了广泛赞誉,带给全球观众独特的审美体验。但跨文化传播研究长期以来关注文化差异、文化适应和文化认同等问题,国产动画电影出海的文化适应性不足,故事背景过于陌生、叙事逻辑存在差异等,都成为跨文化传播的障碍。
技术上乘但稳定性欠佳。国产动画电影跨文化传播仅仅依靠文化内核还远远不够,还需要技术实力的支持。在过去国产动画电影的制作技术远不及一些动画电影制作大国,很多场景特效的实现也依赖于技术外包,一定程度上限制了国产动画电影出海,如今国产动画电影技术明显进步甚至堪称上乘。例如,《哪吒之魔童闹海》在面对国外动画公司技术效果欠佳的境遇下,国内众多动画公司、动画技术人才合力打造出国产动画电影的万鳞甲。但是国产动画电影的跨文化传播稳定性欠佳,《哪吒之魔童闹海》与其他国产动画电影的票房、口碑以及海外传播力呈严重的两极分化,如何形成持久的稳定力,助力国产动画电影品牌在海外市场一路长虹还有很长的路要走。
跨文化传播视域下
国产动画电影出海的策略
《哪吒之魔童闹海》票房于2025年3月20日突破151.81亿,冲进全球影视票房榜前五,海外票房也达到2.34亿,取得了迄今为止国产电影跨文化传播的最好战绩,海外传播数据可谓是断崖式领先,进一步增强了国产动画电影出海的信心,但这对于国产动画电影跨文化传播而言是一个更高的起点。国产动画电影跨文化传播不仅需要优质的出海作品,也需要良好的出海策略,才能让中华文化的魅力在全球范围内得到充分展现,让国产动画电影真正成为传播中华文化、提升国家文化软实力的重要载体。
重视题材丰富性。近年来,国产动画电影创作题材扎堆,以中国传统神话、民间传说为核心在很大程度上已经陷入了国产动画电影的选题“舒适圈”,若继续困守“舒适圈”,国产动画电影或将面临文化表达单一化、国际受众审美疲劳的双重困境。国产动画电影创作人员应重视题材的丰富性,实现创作生态的必要扩容,唯有突破题材择选的天花板,才能够打破国产动画电影在跨文化传播中的文化局限,促使中华优秀文化依托国产动画电影这一载体传播至世界各地。
一方面,国产动画电影创作人员可以充分挖掘现实题材的潜力,围绕国际议题、社会现实以及人类生存等进行故事创作,完成现代价值观和文化的对外传播。例如,《雄狮少年》以中国南方传统艺术舞狮为核心,在展现我国非遗文化的同时,完成了勇敢追梦的现代价值观念传递。另一方面,国产动画电影创作人员可以在科幻题材领域积极尝试,科幻作为国际受众普适性的内容,因文化差异导致的传播隔阂较小,更容易引发关注和兴趣。
增强文化适应性。文化适应性(Cultural Adaptation)是指通过调整叙事、视觉或价值观表达方式,使其更符合目标受众的认知习惯。跨文化传播必须直面传播双方之间的文化差异,国产动画电影出海既需要确保中华优秀文化的特性,也要适当增强中华优秀文化在传播地的适应性,才能够促进海外受众对国产动画电影剧情的理解、角色的认同和情感的共鸣。
国产动画电影在叙事过程中可以适当融入传播地的“本土文化”,通过文化的融合性来增强作品的文化适应性。例如,《寻梦环游记》充分融合了中美洲的传统文化,充分展现梦想、离别、死亡、家庭、记忆等元素。此外,动画电影作为一种深度依赖视觉系统叙事的艺术,需要创作人员借助视觉呈现来增强文化适应性,如适当融入西方动画电影视觉审美元素,借助镜头语言拉近彼此之间的传播距离,助力国产动画电影出海。
聚焦产业关联性。日本、美国等在国际动画电影产业占有一隅之地的国家,他们的动画电影之所以在跨文化传播中能够掀起传播浪潮,不仅仅是因为某一部作品过于出挑,而是借助形成的品牌知名度为源源不断的新作赋予了品牌光环。因此,国产动画电影跨文化传播必须聚焦产业关联性,通过持续不断的努力和创新,推动国产动画电影产业的全面升级和输出,打造国产动画电影的国际品牌,实现从单品“爆款”出海转向国产动画电影产业输出。
首先,构建更加完善的国产动画电影产业链,提升国产动画电影出海创作、制作、传播等各个环节的水平。其次,积极拓展海外市场,建立更加稳定和高效的发行渠道,让国产动画电影能够更广泛、更迅速地走进海外观众的视野。再次,加强与国际先进动画电影产业的交流与合作,学习借鉴其成功的经验和模式,推动国产动画电影产业国际化发展。只有产业链不断壮大,才能够打响国产动画电影的国际品牌,进而真正提升国产动画电影在国际中的地位,切实提升中华文化的海外传播力和影响力。
国产动画电影“爆款”频出显著增强了国人的文化自信,也更加认可了动画电影在跨文化传播中的独特价值。但国产动画电影“出海热”的同时也需要更多的“冷思考”,尤其是需在“文化自信”与“文化对话”之间找到平衡点,让全世界观众通过动画电影这一媒介,看到一个既有传统文化底蕴又开放包容的中国。
(作者单位:韩国祥明大学)